18世纪的意大利宫廷流行什么？答案可能让你意想不到：是“中国风”！从瓷器上的仿东方绘制的花鸟，到室内装饰的中式漆艺，再到家具、纺织品、园林设计……这股来自遥远东方的雅致风潮，曾席卷都灵王宫的每一个角落。现在，在广州就能一睹当年欧洲“顶流”王室——萨沃伊王朝的“中国风”生活现场。

　　为纪念中意建交55周年，7月15日，广东省博物馆联合意大利都灵博物馆基金会等机构，举办了“典雅之冠：18世纪意大利萨沃伊王朝的宫廷生活与艺术”暑期特展。展期将延续至10月19日。

　　本次展览汇集了166件/套意大利萨沃伊王室珍藏，全数展品皆首次来华。其中精选了都灵夫人宫古代艺术博物馆与拉科尼吉皇家城堡的珍贵藏品，涵盖钱币、画作、家具、挂毯、瓷器、漆器、银器、服饰、织物及扇子等品类，揭秘了18世纪萨沃伊王朝的宫廷生活与艺术风尚。最后一个单元还特别遴选广东省博物馆珍藏的外销艺术品，再现了历史上海上丝绸之路的贸易盛况。

图为雕花鎏金木壁桌与洛可可风的壁灯。本报记者梁信摄

　　都灵的建城史最早可上溯至古罗马时代，约公元前27年至前22年。1563年，随着萨沃伊公爵埃马努埃莱·菲利贝托将公国首府自尚贝里迁至都灵开始，便开启了都灵城新的发展篇章。从公国的首都到王国的首都，都灵在17至18世纪经历了前所未有的建筑革新，成为了意大利巴洛克式建筑的主要中心之一。

　　都灵权力中枢建筑群坐落于都灵市中心的城堡广场与威尔第大街之间，由11座连排的宫殿建筑组成，包括皇家宫殿、皇家军械库等。这些宫殿与散布在都灵周边的“欢乐之冠”建筑群，共同构成了萨沃伊家族的皇家宅邸体系。

　　在展览的第一章“尊贵之城”，策展人通过大量的地图、风景画和人物肖像画为我们再现了这个新兴王朝的鼎盛气象。

　　据悉，埃马努埃莱·菲利贝托后来的继任者们陆续对都灵城共进行了三次大规模的扩建，最终使都灵蜕变为一座备受推崇的巴洛克名城和欧洲大陆最具优雅气质的都城之一。1997年，联合国教科文组织将萨沃伊王室宫殿群列入世界遗产名录。

　　洛可可风装饰盛宴

　　18世纪初，欧洲正经历着一场深刻的艺术变革。萨沃伊公国以其独特的地理位置和文化传统，成为南欧艺术创新中心的重要枢纽。

　　1714年，菲利波·尤瓦拉被任命为“御用首席建筑师”，在他的统筹下，都灵宫廷汇聚了来自欧洲各地的顶尖工匠，共同创造了“皮埃蒙特式洛可可”的新风尚。

　　18世纪是欧洲家具艺术的黄金时期，尤其是法国路易十五时期的洛可可风格。在展览的第二章“华彩宫廷”中，展现了都灵夫人宫古代艺术博物馆所藏的多件洛可可风格宫廷御用家具。像是一件由雕花鎏金木与绿色大理石打造而成的壁桌，正是典型的洛可可风格杰作。

　　然而，萨沃伊家族的艺术抱负远不止于此。国王卡洛·埃马努埃莱三世积极实行艺术文化复兴政策，皇家工坊出品的挂毯与银器被各国宫廷争相收藏。

　　但这场展览的叙事并未止步于建筑与家具的美学，它还带领观众们把眼光投向流光溢彩的盛典飨宴、宫廷剧场、时尚服饰和狩猎乡间生活，通过各种生活用具全方位地展现了宫廷生活的繁复与奢华。

　　瓷器里的跨洋对话

　　大航海时代的到来推动了全球贸易的蓬勃发展，而在18世纪启蒙运动的浪潮中，欧洲精英阶层也逐渐对外来文化表现出浓厚的兴趣。这股风潮助推了“中国风”的流行，并在18世纪洛可可时期达到顶峰。

　　最早，意大利的“中国风”传统可追溯至13世纪，马可·波罗的东方见闻引起了意大利人对东方文明的想象。在萨沃伊家族统治期间，皮埃蒙特成为意大利诸国中最让人陶醉的“中国风”腹地。

　　在欧洲，瓷器曾被称为“白色黄金”，欧洲宫廷尤其对中国瓷器狂热和痴迷。在展览第三章“东西对望”的展厅，就有大量来自中国的陶瓷杰作，像是描绘着松树、灵芝、瑞鹿、仙鹤等吉祥寓意的浮雕瓷瓶。

　　而在18世纪时期，意大利各地同时也涌现出许多陶瓷工场，生产了大量的“中国风”仿制工艺品。本次展览中就有一件造型别致的执壶，通体为青花纹饰，展现了东西方跨文化交流的独特魅力。

　　不仅是瓷器，在17至18世纪，来自亚洲的精致奢侈品持续风靡欧洲，激发了人们对异国风情的浓厚兴趣。茶、咖啡和巧克力因其药用功效而备受推崇，逐渐成为宫廷中的奢华饮品。

　　对美好生活的向往与创造，是跨越时空的共通语言。而这场展览的最动人之处，或许正是这种双向奔赴的温暖：三百年前让欧洲贵族痴迷的东方风情，与今天我们回望西方宫廷时的好奇，原来并无二致。而海上丝绸之路联通的，也从来不只是商品的流通，更是人心的相遇。

（文章来源：21世纪经济报道）