核心阅读：中国电影新力量论坛聚焦创作革新与市场拓展

第八届中国电影新力量论坛上，近50名青年电影工作者畅谈电影创作及产业发展，电影创作革新成为核心议题。透过青年电影人的观察与思考，我们看见中国电影在创作理念、技术应用、市场拓展等方面持续探索、向“新”而行。今年以来，从《哪吒之魔童闹海》到《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》，一批电影佳作接力上映，彰显中国青年电影人的创造力与市场影响力。

8月23日，论坛在吉林省长春市举办，主题为“从生活中来，到观众中去——电影和观众在一起”。青年电影人围绕主题，深入探讨如何将创作实践与时代需求、人民需求结合，创作出更多讴歌时代精神、抒发人民心声的精品佳作。他们强调，历史题材作品应主动折射历史光芒，在当代观众认知光谱中点燃全新理解与思考。

以新视角对话新观众，创作思维全面更新

站在世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年的时空交汇点，中国电影从创作理念到技术应用，从市场拓展到海外传播，都向“新”而行。创作思维更新体现在思想认识、叙事视角、表达方式之“新”，以及从生活中捕捉故事、观照现实的能力。电影《恶意》的创作灵感来源于现实生活，导演来牧宽认为，内在人物与主题的传达必须真实有力，必须塑造具有时代气息、情感真实的人物。

与会者认为，Z世代是与互联网、社交媒体和智能设备深度绑定的一代，当下正处于创作者与观众“共创”的时代。导演、编剧董润年强调，年轻观众主体性越来越强，创作者只有深入生活沃土，才有机会跟得上观众。

注意力在流动，但情感会留下，技术为创作服务

截至2024年12月，我国短视频用户规模达到10.40亿，使用率达93.8%。面对观众对“爽感”和“强情节”的需求，电影如何葆有自身独特的表达与魅力？青年电影人认为，“注意力在流动，但情感会留下。”电影不必比“快”，而是比谁更能“抓住人心”。

动画创作深入挖掘中华优秀传统文化、东方美学的富矿，契合当代青年观众日益增长的文化自信。《哪吒之魔童闹海》打破了国产动画电影口碑和票房的“天花板”，《浪浪山小妖怪》让传统二维动画再度受到关注。电影工作者强调，技术正在深刻改变电影创作的逻辑与方法，但传统电影技艺应是承载技术的基底。

中宣部电影局主持日常工作的副局长毛羽在致辞中表示，生生不息、薪火相传的力量，是中国电影未来最坚实的根基。他希望大家能成为拥抱新观众、深耕未来的创作力量，成为拥抱技术变革、开拓未知领域的新力量。

电影的生命力，永远在于新鲜血液的奔涌；产业的未来，始终系于青年创作者的肩膀。新力量蓬勃生长的中国电影，值得期待！

（文章来源：人民日报）